. BERLIOZ - SYMPHONIE FANTASTIQUE (앙드레 프레빈 : 베를리오즈)

1827년 9월 11일 베를리오즈는 파리에서 아일랜드계 여배우 Harriet Smithson과 사랑에 빠진다. 그의 맹목적인 사랑은 당시 작곡중이던 교향곡에 큰 영향을 주었으며 이는 관현악의 편성을 화려하게 장식함으로써 교향곡의 새로운 지평을 열었다. 베를리오즈의 환상 교향곡은 역대 교향곡 중 가장 뛰어나며 독창적인 작품의 하나로 인정받는 작품이다.



. BEETHOVEN - SYMPHONY No. 5 (앙드레 프레빈 : 베토벤)

모든 오케스트라 연주곡들 중 가장 안정적인 베토벤의 교향곡들은 동 시대 작곡가들로부터 존경과 선망의 대상이었다. Der Freishutz의 작곡가 Weber는 다음과 같은 말을 했다 "베토벤의 교향곡 7번을 보았을 때 그는 정신병원에 수감되어야 한다." 다른 작곡가들 또한 베토벤이 술에 취하지 않고서야 이렇게 부조리하며 야성이 넘치는 곡을 작곡할 수 없었을 것이라고 평하기도 했다. 이 필름은 베토벤이 어떻게 오케스트라에 전무했던 힘과 박력을 결합시켰으며 프랑스 혁명의 이상주의 사상과 그가 어떻게 불치병에 영향을 받았는지를 설명해준다.



. BRAHMS - SYMPHONY No.4 (앙드레 프레빈 : 브람스)

앙드레 프레빈의 브람스 교향곡 4번에 대한 설명을 들으면 왜 많은 작곡가들이 어려운 교향곡에 도전하는지 이해 할 수 있다. 다른 종류의 음악들과는 달리 교향곡은 눈가림이 불가능하다. 오페라나 발레의 경우 스토리, 배경, 의상, 그리고 효과들이 관객의 눈을 현혹하며, 협주곡의 경우 솔로 연주자의 카리스마와 뛰어난 연주가 곡의 부족함을 채워주기도 한다. 하지만

교향곡은 오로지 작곡가 자신의 음악적인 아이디어와 곡의 질만으로 평가를 받을 뿐이다.



. SHOSTAKOVICH - SYMPHONY No. 5(앙드레 프레빈 : 쇼스타코비치)

이 프로그램에서 앙드레 프레빈은 현대 교향곡과 새로운 음악적 표현에 대해 다루고있다. 스탈린의 정권하에 쇼스타코비치는 실험적인 작곡가로서 많은 위험을 감수했어야 했다. 그 당시"DIFFICULT" 의 작곡가들은 공권력의 미움을 받아 하루밤 사이에 소리없이 실종되기도 했기 때문이다. 체포될 것을 염려하여 쇼스타코비치는 항상 옷가방을 준비하고 있었는데 스탈린은 그를 제거할 정도로 어리석지는 않았다. 쇼스타코비치가 5번째 교향곡을 완성했을 때 그의 음악은 확실히 정치에 승리를 거둔 것이다.



. TCHAIKOVSKY - SYMPHONY No. 6(앙드레 프레빈 : 차이코프스키)

수년 동안 차이코프스키는 그가 대중에게 인기있는 작곡가라는 비 논리적인 이유로 인해 음악세계로부터 차가운 눈총을 받아야만 했다. 그의 음악은 직설적이면서 감성적인 아름다운 멜로디를 가지고 있다. 이 프로그램에서 앙드레 프레빈은 차이코프스키의 음악이 가지고 있는 마법과 관중들의 반응에 대해 집중적으로 논의한다. 비창 교향곡은 차이코프스키의 마지막 작품이며 그의 의혹에 쌓인 죽음을 일주일 앞두고 초연되었다.



. HAYDN & MOZART - SYMPHONY No. 87 & SYMPHONY No. 39 (앙드레 프레빈 : 하이든 & 모차르트)

하이든과 모차르트의 교향곡은 서양 음악사에 있어서 거대한 획을 그었다. 작곡가가 왕실이나 귀족들의 하인에서 개인의 의견이 존중 받을 수 있는 위치로 전환하는 시기에 살았던 하이든과 모차르트는 “교향곡”이라는 매게체를 통해 장엄한 음악적 표현의 기반을 다졌다. 그들은 150개 이상의 교향곡을 작곡했으며 후에 나타날 교향곡의 형식과 스타일, 그리고 오케스트라의 발전에 많은 영향을 미치었다.